Sergei Yesenin adalah salah satu wakil paling terkenal di zaman perak, dibezakan oleh kebenaran yang jujur dalam karya-karyanya dan nasib yang diselimuti misteri. Puisi menjadi kerjayanya walaupun pada usia dini dan menemani sepanjang perjalanan hidupnya. Setiap puisi mempunyai makna yang mendalam dan bahagian jiwa penyair. Garis penembusan "Serbuk" tidak terkecuali.
Sejarah penciptaan
"Serbuk" merujuk pada karya awal penyair ketika dia baru mulai mencari caranya sendiri. Ia ditulis pada tahun 1914, ketika Yesenin tinggal di Moscow. Tahun ini penting dalam kehidupan penyair, kerana ketika itulah karya-karyanya pertama kali diterbitkan dalam jurnal.
Yesenin segera dipanggil untuk melayani, di mana dia menulis koleksi puisi pertamanya, "Radunitsa." Suasana perang meninggalkan kesannya dalam kehidupan penyair dan diajarkan untuk berhubungan dengan dunia di sekelilingnya dengan cara yang istimewa, oleh itu, perhatian khusus diberikan kepada alam dalam karya Sergei Alexandrovich.
Puisi "Porosh" sepenuhnya dikhaskan untuk sifat ibu dan komponennya yang indah. Ini mencerminkan nilai-nilai penyair, yang memperhatikan dan mementingkan setiap perkara kecil: dari suara kuku hingga turunnya salji.
Genre, arah dan ukuran
Ukuran sastera karya ini adalah trochee empat kaki. Semasa menulis, penyair menggunakan sajak silang. Kumpulan genre puisi adalah lirik lanskap, kerana teksnya memuji keindahan alam.
Oleh kerana Yesenin pada masa itu adalah seorang khayalan yang terus terang, banyak karyanya ditulis ke arah ini. Inti dari khayalan adalah penggunaan metafora yang membuat gambar langsung tanpa kerudung dengan satu makna. Namun, ketika menilai kursus itu, dalam arus utama pengarangnya, harus difahami bahawa hasilnya sebagai identiti melupakan penyair dari semua persatuan yang ada, dan dia mula mengerjakan peribadinya, tidak seperti gaya lain. Dia sendiri suka menyebut dirinya "penyair terakhir kampung", dan definisi aktivitinya sangat dekat dengan puisi "Porosh".
Imej dan Simbol
Seperti disebutkan sebelumnya, Yesenin tidak cenderung menyembunyikan gambar dalam keterangan dan memasukkan watak misteri. Dalam puisi "Porosh" gambaran utamanya adalah alam dan semua manifestasi, tentang penyair yang berbicara secara terbuka.
Menunggang kuda, banyak ruang.
Menjatuhkan salji dan selendang.
Jalan yang tidak berkesudahan
Menjalankan pita ke kejauhan.
Penulis menggambarkan salji sebagai fenomena semula jadi, memperhatikan kuda dan pelatuk kayu sebagai wakil dunia binatang, dan mengagumi luasnya pemandangan sekitarnya. Setiap gambar dijiwai dengan sikap cinta dan prihatin pemiliknya terhadap tanahnya. Dapat diandaikan bahawa pahlawan lirik, orang yang baik hati dan sensitif, meneruskan perjalanan dan ingin mengingati setiap sebidang tanah asalnya.
Tema dan mood
Membaca puisi ini, seseorang merasa harmoni dengan alam, dalam ketenangan jiwanya dan lahirlah kerinduan yang cerah untuk tanah asalnya. Tema utama "Serbuk" adalah cinta alam dan semua kehidupan. Betapa pentingnya menghargai semua yang diciptakan di sekeliling kita dan menikmatinya. Bersamaan dengan ini, tema nilai-nilai manusia saling berkaitan; adakah setiap orang menganggap dunia di sekitarnya sebagai nilai? Wira lirik menonjolkan perhatian pembaca kepada fakta bahawa setiap orang yang lewat harus memahami kebanggaannya, kerana semua harta tanah asalnya adalah milik penghuninya, dan oleh itu mereka mesti dapat dihargai.
Isu lain yang dibangkitkan ialah cinta tanah air kecil. Dalam lirik Esenin, ideanya dijelaskan dengan jelas bahawa tanah asli memberi khasiat emosi kepada seseorang dan membebankannya dengan perasaan yang cerah. Namun, tidak semua orang dapat merasakan ini dan memahami, dan oleh itu ada orang yang menjalani hidup mereka dalam kebutaan dan kedengkian kecil, kerana mereka tidak dibenarkan menerima tuduhan emosi.
Makna
Idea utama puisi adalah bahawa alam mempunyai pelbagai aspek - ia adalah salji, dan hutan, dan haiwan, dan jalan, dan banyak lagi. Dan semua ini indah dengan caranya sendiri, dan seseorang mesti dapat membezakan keindahan, menghormati dan menyukainya.
Penyair mengajar untuk menerima sedikit kegembiraan dari persepsi fenomena sehari-hari yang sederhana, untuk dapat melihat makna secara umum. Ini adalah idea utamanya. Persepsi ini bukan hanya alam, tetapi seluruh dunia menjadikan orang sedikit lebih prihatin dan bijaksana. Lagipun, hanya seorang bijak yang dapat melihat dan merasakan semua pesona bumi.
Kaedah ekspresi artistik
Untuk memberikan puisi artistiknya, Yesenin menggunakan pelbagai teknik ekspresi. Sudah dari baris pertama anda dapat mengesan bungkusan - pemecahan cadangan yang disengajakan menjadi segmen pendek: "Makanan. Senyap…". Dalam "Porosh" penyair berulang kali beralih ke obat ini: "dia ditarik seperti wanita tua," "seperti selendang putih." Untuk menggambarkan panjang jalan, pengarang menggunakan teknik perbandingan kognitif - metafora - "melarikan diri dengan pita ke kejauhan. Mengenai jalannya, bersama dengan metafora, kepribadian digunakan - "lari", dan julukan - "jalan yang tidak berkesudahan". Perlu diperhatikan bahawa bahagian epit dalam karya ini adalah kecil.
Jalan-jalan dalam puisi "Porosha" menghiasi keterangan, membenamkan pembaca dalam suasana kelimpahan semula jadi tanah asal mereka, yang hanya dapat kita lihat di luar kota, di kawasan pedesaan.
