(510 patah perkataan) Alexander Sergeevich menjadi simbol zamannya. Tetapi, potret penyair besar itu, sayangnya, tidak begitu banyak. Mereka semua berbeza. Setiap artis melihatnya dengan cara tersendiri. Menurut kenangan sezaman, penulis sendiri adalah orang yang sangat kontroversi.
- Xavier de Mestre - «Pushkin adalah anak kecil ”(1801-1802). Count dan artis Francois Xavier de Mestre mengajar kakak penyair, Olga, untuk beberapa waktu. Dia adalah pengarang miniatur yang dicat dengan minyak di plat logam. Imejnya sangat meriah. Tarikh sebenar penciptaan tidak diketahui. Diandaikan bahawa ini adalah gambar pertama Alexander Sergeyevich. Sejak sekian lama, terdapat perdebatan mengenai siapa yang masih digambarkan dalam miniatur dan siapa pengarangnya. Selama lebih dari 100 tahun ia disimpan oleh keluarga seorang rakan dan doktor Pushkin, Greater Poland, dan dari tahun 1950 hingga 1961, dia adalah pelaku peranan pita dalam produksi "Pushkin" oleh Andrey Globa, Vsevolod Yakut.
- Sergei Chirikov - potret Pushkin (1810). Sergei Gavrilovich Chirikov, yang berus milik gambar pencipta hebat yang dicat dengan cat air, mengajar asas-asas melukis dan menjadi tutor. Disifatkan Alexander Sergeyevich sebagai orang yang sembrono, kebudak-budakan, ceroboh, dan tidak peduli. Walaupun begitu, menurutnya, penyair masa depan adalah seorang yang baik, rajin, gagah.
- Vasily Tropinin - Potret A.S. Pushkin (1827). Salah satu potret penyair yang paling terkenal. Dia secara peribadi memerintahkan gambar Tropinin sebagai hadiah kepada rakan-rakan. Alexander Sergeyevich digambarkan dengan potongan rambut yang sedikit kusut, dengan gaun berpakaian, kemeja blanche, selendang resin yang meluncur di sekeliling lilitan kolar. Potret ini dibuat dalam semangat romantisme, begitulah cara orang muda yang bergaya pada masa itu ingin tampil sebelum keturunan.
- Nikolai Gogol - Profil garis besar Pushkin (1837). Dua lakaran dibuat dengan dakwat, pen dan pensil di atas kertas. Dalam Nikolai Vasilievich, penyair digambarkan dengan hidung besar dengan bonggol dan misai, dan menyerupai lebih banyak penulis Ukraine daripada pengasuhnya.
- Ivan Aivazovsky, Ilya Repin - perpisahan Pushkin ke laut (1887). Kanvas itu dihasilkan oleh usaha bersama Aivazovsky dan Repin. Ivan Konstantinovich mengetahui kelemahannya dalam melukis, jadi dia beralih ke Repin. Ilya Efimovich melukis sosok penyair hebat, dan latar belakangnya adalah sikat Aivazovsky. Repin dalam usaha kerja keras menanyakan banyak orang mengenai pergerakan badan, kem pencipta. Dia kemudian berkata: "Aivazovsky mencipta laut yang luar biasa ... Dan saya diberi penghormatan untuk melukis gambar di sana." Pemisahan penyair dari laut disebabkan oleh keperluan meninggalkan Odessa dalam hukuman yang lain. Kanvas itu dilukis pada ulang tahun kelima puluh kematian Alexander Sergeyevich.
- Dmitry Kardovsky - Pushkin antara Decembrists di Kamenka (1934). Alexander Sergeyevich tinggal di Kamenka dari November 1820 hingga Mac 1821, pada bulan November 1822. Di sana terdapat harta pusaka Vasily Davydov, wakil masyarakat South-West Decembrist. Salah satu pertemuan seperti itu pada tahun 1934 digambarkan oleh seorang seniman grafik, profesor, pekerja terhormat RSFSR Dmitry Kardovsky, dia juga membuat ilustrasi untuk "Kashtanka" Chekhov, "Celaka dari Wit" Griboedov dan karya sastera lain. Dia juga membuat set untuk pertunjukan berdasarkan drama Ostrovsky "Forest" (1921), "Kemiskinan bukan maksiat" (1924).
Oleh itu, gambar Pushkin dalam lukisan diterbitkan semula oleh seniman era yang berbeza dengan cara yang sama sekali berbeza. Sezaman penyair menekankan sifat pencipta yang romantis, termenung dan bebas kebebasan, sehingga potretnya memancarkan kemerdekaan, kehalusan, cepat pemikiran berani. Dan artis yang tidak menemui penyair hidup, memikirkan konteksnya dan membenamkan wira mereka dalam keseluruhan cerita. Oleh itu, gambaran Alexander Sergeyevich dikaitkan dengan protes terhadap ketidakadilan sosial: sama ada dia menjadi mangsa pengasingan, mengucapkan selamat tinggal di laut, maka dia benar-benar berubah menjadi tokoh utama pemberontakan Decembrist. Pelukis pada masa-masa kemudian tidak begitu berminat dengan penciptanya sendiri, seperti dalam biografinya yang kaya, yang setiap orang menafsirkan dan mengungkapkannya dengan caranya sendiri, untuk memberikan kaitan dengan pahlawannya.