(381 patah kata) Anna Akhmatova dan Marina Tsvetaeva adalah dua nama terkenal puisi Rusia, yang memaparkan sastera dengan banyak gambar penuh jiwa yang mencerminkan pengalaman peribadi penyair, keperitan mereka terhadap cita-cita dunia lama dan generasi mereka yang hancur.
Tema dan motif puisi mereka sangat serupa dalam banyak aspek, kerana kebetulan mereka hidup di era sejarah yang sama, yang bermaksud mereka berkongsi keperitan pada masa mereka. Tragedi nasib dua penyair hebat, persaingan sukarela mereka dalam penciptaan sastera, penciptaan watak lirik manusia sejagat, dilihat melalui prisma jiwa wanita - semua ini menjadikan kedua-dua lirik itu sangat dekat satu sama lain.
Lirik Akhmatova dan Tsvetaeva berakar pada budaya klasik Rusia dan dunia. Kedua penyair membentuk dunia puitis mereka di bawah pengaruh gambar, plot dan idea yang diambil dari kesusasteraan dan zaman kuno Rusia kuno. Motif falsafah Kristian, legenda Perjanjian Lama dan Baru dan gambar alkitabiah terdengar dalam lirik Tsvetaeva dan Akhmatova. Pengaruh besar terhadap pembentukan genius dua pengarang hebat diberikan oleh cita-cita moral dan sastera A.S. Pushkin. Namun, masing-masing telah memilih jalan ekspresi kreatifnya sendiri. Oleh itu, Akhmatova dan Tsvetaeva adalah dua suara puitis yang menyanyi secara berbeza mengenai satu perkara.
Tsvetaeva sangat bersemangat dengan puisi oleh Akhmatova, setelah pertama kali berkenalan dengan karyanya setelah penerbitan koleksi "Malam" pada tahun 1915 dan kemudian mengabdikannya seluruh rangkaian puisi "Untuk Akhmatova" (1916). Tetapi pertemuan pertama dan satu-satunya mereka hanya berlaku pada tahun 1941. Daya tarikan dua genius, interpenetrasi rohani mereka tidak berlaku. Kemudian, Marina mula menganggap cintanya yang bersemangat untuk Akhmatova sebagai "kesilapan dan obsesi," dan Anna berbicara dengan dingin mengenai pertemuan dengan Tsvetaeva, bagaimanapun, dan juga kreativiti pada umumnya. Tidak dinafikan, perbezaan watak dan cita-cita kreatif dua pahlawan zaman mereka meninggalkan kesan pada hubungan mereka.
Tsvetaeva dalam puisinya sangat tenggelam dalam dirinya, liriknya "egosentris," dia ditentukan oleh perasaan peribadi penyair, yang jarang dilihat melalui prisma dunia luar, yang menjadi sekunder bagi Marina Ivanovna. Heroin lirisnya selalu sopan, eksentrik, memberontak. Asas kaedah artistik Tsvetaeva adalah jiwa yang keluar, "lirik lisan," oleh itu keseluruhan peninggalan kreatif penyair adalah sejenis dokumen diri di mana emosi, perasaan, dan pandangan dunia tercermin.
Akhmatova, sebaliknya, menjadi penyanyi kehidupan nyata dan objektif. Memulakan jalannya di sekolah akmeis, dia berusaha untuk memperjelas kata puitis, perincian realiti yang paling tinggi. Setiap puisinya mengungkapkan kepenuhan dan kekuatan hidup, yang diciptakan dengan bantuan suara dan warna. Liriknya bersifat material, telus, konkrit, bahkan nyata.
Dua suara, tanpa itu mustahil untuk membayangkan puisi Rusia, yang tercermin dalam lirik mereka potret era dan dinamika perasaan, melakukannya dengan cara yang berbeza, tetapi sama indahnya.