Lirik Akhmatova selalu dikaitkan dengan pembaca biasa dengan "tudung gelap" dan lebih jarang dengan lagu kesedihan ibu - "Requiem". Namun, hanya sedikit orang yang mengetahui dan membaca ayat-ayat penyair yang luar biasa ini mengenai Perang Patriotik Besar, di mana dia memuji semangat juang tentera kita dan bimbang akan nasib tanah air mereka. Akhmatova seperti ini, matang, berani, berterus terang, akan kami sampaikan kepada pembaca dalam artikel ini.
Sejarah penciptaan
Pada tahun 1942, penyair mulai mengerjakan puisi pendek tentang perang, yang diselesaikannya sebelum kemenangan - pada musim bunga tahun 1945. Semua orang tahu bahawa Anna Andreevna adalah seorang patriot sejati negaranya, dia tidak berani pindah ke luar negeri, dia dengan sabar menanggung segala yang berlaku di sekelilingnya: revolusi, penindasan, tragedi keluarga (penembakan suaminya dan penangkapan anaknya). Dia bertolak ansur dan berharap bahawa orang-orang hebat Rusia, yang mencipta sejarah negara mereka, suatu hari nanti layak mendapatkan kehidupan yang lebih baik! Oleh itu, Anna Andreevna sukar menerima kenyataan bahawa negara itu "dibunuh" bukan sahaja oleh "penyakit" dalaman - kuasa, tetapi juga luaran - oleh penentang tentera. Menyedari betapa ngerinya keadaan, Akhmatova menyedari bahawa dialah orang yang seharusnya bersama orang-orang itu, seharusnya menjadi yang seterusnya. Kesadaran akan kepentingan seseorang sendiri menjadi pendorong penciptaan kitaran puisi ini.
Yang lebih menghina adalah tuduhan tidak adil dan menghina ahli politik terhadap penyair. Pada tahun 1946, di Kongres Penulis, seseorang Zhdanov, seorang pemimpin parti kehormat, disebut Akhmatova "bukan biarawati, bukan pelacur, tetapi pelacur dan biarawati yang percabulannya dicampur dengan doa." Persembahannya yang membanggakan menentukan nasib karya Anna Andreevna: puisi-puisi patriotiknya yang indah dikebumikan.
Genre, arah, ukuran
- Arah di mana penyair hebat bekerja adalah akmeisme. Semua akmeist meninggalkan prinsip simbolisme dan menyatakan cita-cita mereka sendiri - ketepatan kata dan makna dan kembali ke dunia material.
- Jenis sajak ialah silang (ABAV).
- Ukuran puisi adalah amphibrach.
Komposisi
Komposisi puisi ini disajikan dalam tiga bahagian.
- Bahagian pertama didedikasikan untuk musim sejuk perang, sejuk dan tidak tertahankan - "dalam debu salji." "Dan Klausa Santa yang perkasa berada dekat dengan kami," - jadi penyair memanggil para prajurit, yang dibalut dengan jaket berlapis musim sejuk, baggy, tampak seperti pahlawan dongeng yang baik.
- Bahagian kedua - Puisi pendek lima yang dikhaskan untuk pelaut yang tidak diketahui. Di dalamnya, Akhmatova berbicara dengan suara pahlawan lirik, menceritakan kisah sukar seorang lelaki tentera biasa yang telah melalui 4 tahun yang dahsyat ini. Penyair melukis gambar yang sangat berwarna tentang kehidupan pelaut, di mana kematian adalah perkara biasa - "Sepanjang kematian dan kematian menuju."
- Bahagian ketiga puisi itu optimis. Penyair mengatakan bahawa "kemenangan ada di pintu kita", yang bermaksud bahawa anda perlu memenuhi percutian yang hebat dengan penuh harga diri. Akhmatova menyatakan bahawa kelebihan utama tentera adalah bahawa kanak-kanak diselamatkan "dari ribuan kematian", yang akan membina dunia baru.
Imej dan Simbol
Sistem gambar dan simbol dalam puisi Acmeists tidak begitu pelbagai dan luas. Puisi "Kemenangan" tidak terkecuali. Pada bahagian pertama, Akhmatova secara kiasan menggambarkan musim sejuk yang sejuk, menyelimuti alam dengan "debu salji." Pada akhir bahagian pertama, gambar lain disajikan untuk perhatian pembaca - "santas perkasa". Sekali lagi, penyair memberi petunjuk kepada kita bahawa tentera, gagah dan berani, pada jaket berlapis musim sejuk yang besar menyerupai pahlawan dongeng musim sejuk yang paling terkenal - Santa Claus. Mereka, seperti ahli sihir, membawa kebaikan kepada orang-orang dan membuat keajaiban, mengusir musuh.
Wira lirik muncul di bahagian kedua puisi - ini adalah pelaut biasa yang banyak bertahan, dia melihat kematian lebih dari sekali. Pahlawan lirik dengan kenangannya yang menyampaikan seram perang.
Tema dan Isu
Tema utama trilogi adalah perang, dinamika: permulaan pertempuran sengit, nasib keras tentera dan kemenangan yang datang dengan harga yang begitu tinggi. Masalahnya juga jelas: ini adalah harga kemenangan. Berjuta-juta orang mati di medan perang, mempertahankan bukan sahaja kepentingan mereka, tetapi juga hak seluruh dunia, yang dilanggar oleh penjajah. Kematian mereka mengerikan, begitu juga kehidupan seharian tentera: kelaparan, sejuk, risiko dan bahaya di mana-mana.
Semasa anda membaca puisi, menjadi jelas bahawa juga di dalam teks terdapat topik patriotisme, keberanian dan keberanian tentera dan cuti umum. Akhmatova dengan tepat menunjukkan semua sisi perang yang dahsyat: asal-usul dan akibatnya, kemusnahan yang disebabkan dan harapan untuk masa depan yang lebih cerah.
Makna
Idea puisi itu sederhana - penyair ingin menunjukkan perang apa, tanpa hiasan, untuk menunjukkan semua ketakutan, untuk mengingatkan keberanian besar tentera Rusia, tentang pentingnya langit yang damai di atas kepalanya. Mesej ini pada masa itu nampaknya tidak begitu jelas. USSR adalah negara dengan dasar luar yang agresif, rejim zalim dan mesin propaganda yang kuat. Banyak orang memusuhi seluruh dunia kerana pendidikan politik mereka yang spesifik. Oleh itu, penembusan tentera Rusia ke Barat dapat berubah menjadi perbudakan baru bagi banyak negara, seperti yang berlaku dengan banyak negara di Eropah Timur. Tetapi Akhmatova menentang perang, kekerasan. Dia sangat berharap bahawa dengan mengalahkan naga, rakyat Rusia tidak akan menjadi naga, dan akan menjaga keamanan yang rapuh di bahu mereka. Itu adalah perkara utama.
Tentu saja, tujuannya adalah untuk memuliakan dan mengabadikan prestasi pembebasan Rusia, yang melakukan perbuatan Kristian: dia mengorbankan dirinya demi seluruh umat manusia. Siksaan setiap askar Akhmatova menggambarkan agar generasi baru mengingati pengorbanan ini dan bangga dengannya, menyumbang kepada keamanan, bukan perang.
Kaedah ekspresi artistik
Akhmatova banyak menghiasi ucapannya dengan pelbagai cara ekspresi secara artistik. Dari baris pertama kita melihat banyak julukan ("raungan yang hebat", "pokok birch asli"). Juga dalam stanza pertama personifikasi ditunjukkan - "birch asli menarik cabang dan tunggu dan panggil." Pokok birch untuk penyair adalah simbol sesuatu yang asli - keluarga, rakan dan kenalan.
Laluan lain kurang jelas. Sebagai contoh, pengarang mengaitkan harapan dengan rumah api, ini adalah kiasan untuk mendekati akhir perang yang telah lama ditunggu-tunggu.
