Bagi banyak orang, kematian penyair agung Alexander Sergeyevich Pushkin ternyata menjadi tragedi yang nyata. Peminat penyair dengan tulus mengucapkan takziah, dan, tentu saja, M. Yu Lermontov tidak ketinggalan. Mikhail Yuryevich memutuskan untuk mewujudkan peristiwa yang menyedihkan ini dalam puisinya sendiri, "Kematian Penyair," yang kemudian dia harus membayar banyak.
Sejarah penciptaan
Sangat mudah untuk meneka bila puisi itu ditulis, jika anda tahu siapa yang didedikasikan untuknya. Lermontov menciptakan ciptaannya pada tahun 1837, ketika penyair hebat Pushkin cedera dalam pertempuran dengan Dantes. Khabar angin mengenai kematian Pushkin menyebar dengan kepantasan yang luar biasa, dan Mikhail Yurievich juga tahu. Penulis Svyatoslav Raevsky, yang berkhidmat dengan Lermontov dalam rejimen yang sama, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - semuanya dapat berfungsi sebagai pemberi maklumat kepada Lermontov yang memberontak mengenai peristiwa yang berlaku di apartmen Pushkin. Seperti yang sesuai dengan penyair yang berdiri, dia menyatakan perasaannya yang paling dalam dalam kreativiti. Berkenalan dengan "Kematian seorang penyair", pembaca dapat menghargai semua kepahitan penulis.
Telah diketahui bahawa versi asli puisi itu berakhir dengan baris "Dan di bibir meterainya", tetapi kemudian Lermontov menulis kesinambungan. Enam belas baris terakhir mungkin merupakan perincian mengenai duel Pushkin, yang diberitahu oleh seorang doktor yang berusaha menyelamatkan penyair itu.
Puisi tentang kematian Pushkin adalah perubahan yang sangat tajam dalam nasib Lermontov: di satu pihak, untuk "Kematian Penyair" penulis dihantar untuk mengasingkan diri di Kaukasus. Telah diketahui bahawa karya itu dilarang untuk waktu yang lama, dan karya itu diedarkan dalam senarai di seluruh St Petersburg. Puisi sampai ke Zhukovsky, Vyazemsky, keluarga Karamzin, tetapi diterbitkan hanya setelah kematian Lermontov. Sebaliknya, dengan bantuan karya skandal yang ditulis untuk menghormati penyair yang meninggal, nama pengarangnya bergemuruh dalam puisi Rusia.
Genre, arah, ukuran
Lermontov tidak hanya berkongsi kesannya dengan pembaca dan bertindak sebagai pencerita lain tentang bagaimana Pushkin meninggal dunia. Semua sifat dramatik karya ini secara jelas menunjukkan bahawa genre "Poet's Death" adalah elegan. Namun, selain tragedi, kita dapat melihat sindiran dan sindiran, yang sepertinya sama sekali tidak sesuai dalam teks ini. Menggali garis Lermontov, seseorang dapat mengetahui sikapnya bukan sahaja kepada mangsa khabar angin jahat, tetapi juga kepada orang ramai, dan semuanya berlaku: dalam Kematian Penyair, pengarang menggabungkan ketidaksenangan - kesedihan dan ironi jahat, dengan kata lain, elegy dan satira.
Pada dasarnya, Lermontov adalah wakil romantik. Mungkin persoalan arah puisi itu akan membuat sebilangan pembaca terhenti, kata mereka, ia ditulis mengenai peristiwa yang sebenarnya, dan pengarang menyatakan sikapnya yang sebenarnya terhadap situasi ini, oleh itu, realisme? Meskipun demikian, "Kematian Penyair" juga ditulis dalam kerangka romantisme. Ini dengan jelas memberitahu kita pemberontakan pengarang, ekspresi emosinya dan percubaan untuk menentang semua orang, sama seperti Pushkin menentang semua orang dalam puisinya. Di samping itu, ciri utama arah ini adalah keinginan untuk kebebasan kreatif dan perbezaan antara impian dan kenyataan. Sama seperti Pushkin, penyair agung, yang selalu bersemangat untuk Kebebasan, "membuat khabar angin fitnah", begitu juga Lermontov diasingkan ke Kaukasus kerana semangat kreatifnya, dan impian untuk menjadi penulis hebat, walaupun mereka menjadi kenyataan, masih menyerang kenyataan yang kejam: salah faham dari luar sekitarnya.
Oleh kerana kita membicarakan bentuk karya, kita tidak boleh menyentuh soal ukuran puisi itu. Bukan hanya sastera, tetapi juga pidato, Lermontov menyatakan bakatnya dalam iamba berkaki empat.
Komposisi
Secara konvensional, puisi "Kematian Penyair" terbahagi kepada dua bahagian:
- Pada mulanya, penulis menyatakan kekesalannya atas kehilangan besar - kematian penyair hebat. Penulis benar-benar kecewa dengan kematian pencipta, dan ini dapat dilihat secara langsung. Dia menggambarkan tragedi yang berlaku dengan Dantes, dan pada masa yang sama memanggilnya tidak sepenuhnya bersalah. Sudah tentu, Lermontov tidak menolak kenyataan bahawa Pushkin cedera parah oleh Dantes, tetapi oleh kerana kita membicarakan karya pengarang pemberontak yang tidak dapat melakukan tanpa satira, orang di sekitarnya bersalah.
- Oleh itu, di bahagian kedua, Lermontov mengolok-olok masyarakat yang dia hanya mendengar "pujian kosong dari paduan suara yang tidak perlu dan alasan yang menyedihkan." Sekiranya pada mulanya kita melihat kerinduan, keperitan dan kesedihan terhadap penyair yang belum lama ditinggalkan, maka kemudian kita menemui tuduhan masyarakat yang tidak mengerti, memfitnah cahaya. Dalam pernyataannya, Lermontov cukup serius, bahkan mengatakan bahawa orang tidak dapat melepaskan diri dari rasa bersalah mereka di hadapan pengadilan yang hebat, kerana sikap persekitaran terhadap Pencipta yang hebat juga merupakan alasan penting bagi kematian Pushkin, dan ini tidak dapat disembunyikan di hadapan Tuhan. Penulis pasti: pengkhianat moral, yang kelihatannya tidak bersalah dan tidak terlibat dalam kisah sedih ini, akan memikul tanggungjawab.
Yang perlu diberi perhatian adalah tulisan sebagai karya, diambil dari tragedi Rotru. Sejak awal lagi, kami dikhuatiri oleh baris: "Bersikap adil dan menghukum si pembunuh," dan setelah itu kami dapat meneka bahawa nama dan tahun penciptaan puisi itu hanya setengah petunjuk yang ditunjukkan oleh karya Lermontov ini.
Imej dan Simbol
Setelah mengetahui karya itu, perlu diperhatikan simbol utama puisi: gambar utamanya, tentu saja, adalah gambar Penyair. Secara khusus, Lermontov menulis mengenai Pushkin, tetapi pengarangnya sendiri dapat bersembunyi di sebalik Penyair. Dalam puisi itu, dia berbicara tentang kematian Pushkin bukan dari tangan pembunuh yang sebenarnya, tetapi dari tangan masyarakat yang menghancurkan penciptanya. Sangat mudah untuk meneka bahawa wira lirik cuba melindungi dirinya dengan garis-garis ini sebagai penyair.
Simbol lain dari karya tersebut adalah gambaran kumpulan pembunuh yang menyumbang kepada kematian puisi Matahari Rusia. Penulis memerhatikan bahawa darah penyair mencuci tangan semua orang yang memfitnah dia dan keluarganya, yang menyebarkan dan membincangkan khabar angin yang memalukan.
Penulis sendiri bertindak sebagai pembela Pushkin, pembela kreativiti dan kebebasan bulu. Imej Lermontov adalah peranan pendakwa, hati nurani yang menembusi ucapan munafik. Dia berusaha berdebat dengan masyarakat dengan menamparnya dan membaca keputusan sehingga menghukum dirinya sendiri.
Topik
Setiap puisi dapat memprovokasi pemikiran tertentu, dan "Kematian Penyair" pasti bukan pengecualian, melainkan, peraturan yang jelas. Salah satu tema utama dalam karya adalah tema penyair dan puisi. Senjata utama pencipta adalah bakat sasteranya, Lermontovlah yang menggunakannya untuk melindungi kehormatan Pushkin yang telah meninggal dunia. Dengan bantuan kreativiti, seseorang dapat menjadikan dunia sebagai tempat yang lebih baik - banyak penulis berusaha menyampaikan ini. Namun, mereka sering keliru.
Topik lain ialah kebebasan kreativiti. Penulis dengan kuat mengisyaratkan bahawa kematian Pushkin bermanfaat bagi banyak orang yang benar-benar ditusuk oleh matanya. Sebagai contoh, diketahui secara pasti bahawa Dantes setuju untuk berduel setelah surat itu, di mana Alexander Sergeyevich mengejek hubungan homoseksualnya dengan ayah angkatnya. Dia dengan sia-sia menyembunyikan fakta ini dengan mengahwini kakaknya Natalia Goncharova.
Jadi, penyair dan penonton adalah yang berikutnya, dan, nampaknya, topik puisi yang paling relevan. Lagipun, jika pengarang tidak terlalu memperhatikan Dantes, yang tangannya benar-benar menembak Pushkin, maka ini mengatakan sesuatu. Lermontov menemui suspek baru, dan yang paling penting adalah alibi orang ramai di sekitarnya - salah faham. Penyair berdiri menentang semua orang, "menentang pendapat dunia", tetapi tidak mendapat sokongan. Pushkin, seperti Lermontov, sendirian di antara orang - ketidakupayaan ini untuk menyampaikan pemikirannya yang membunuh.
Masalah
Salah satu masalah utama yang dibangkitkan oleh Lermontov dalam puisi Death of a Poet adalah salah faham. Apabila seseorang merasa kesepian dikelilingi oleh orang, biasanya, ia lebih buruk daripada ketika dia hanya kesepian. Orang ramai melambangkan harapan untuk mencari sokongan, dan ketika peluang memahami perlahan-lahan bergerak ke nol, ini dapat merugikan, terutama sifat kreatif. Apa yang perlu dilakukan dengan salah faham ini dan bagaimana menanganinya? Lermontov hanya mengemukakan soalan ini, tetapi tidak menjawabnya, dia hanya berusaha untuk menyatakan protes bersungguh-sungguh terhadap masyarakat yang menghancurkan Pushkin. Khabar angin jahat itulah yang memaksanya untuk mencabar maut. Dia sendiri mempercayai isterinya, tetapi tidak lagi dapat menerima surat dan ejekan tanpa nama di belakang punggungnya.
Puisi "Kematian Penyair" adalah tindak balas terhadap kematian Pushkin, oleh itu Lermontov menimbulkan masalah ketidakadilan yang penting di dunia. Penyair mati dalam pertengkaran ketika masih muda, belum berjaya menterjemahkan begitu banyak novel, novel dan puisi. Ia terbakar seperti obor dalam kegelapan, dan gosip yang tidak bertanggungjawab selamat dengan kesedihan munafik di wajah mereka.
Mungkin ada pembaca yang ingin menolong penyair dan memberitahunya, tetapi dia bingung tentang apa yang harus dilakukan. Untuk menyesuaikan diri dengan orang ramai atau menentangnya? Lermontov menghadapi, tetapi untuk ini dia diasingkan. Pushkin menentang, tetapi menurut Lermontov, "terdapat khabar angin yang memfitnah." Mungkin lebih baik untuk menyesuaikan diri dengan masyarakat, dan akan lebih senang hidup? Pencipta hebat yang menulis dalam sejarah dengan bibliografi mereka tidak mahu mempertimbangkan pilihan ini, tetapi pembaca secara sukarela mengemukakan soalan lain: adakah berbaloi untuk menentang semua orang jika kadangkala terlalu mahal? Walau bagaimanapun, jawapan untuk soalan ini jelas dibaca dalam baris pengarang: berbaloi.
Makna
Idea utama puisi adalah, selain ucapan takziah atas kematian Pushkin, semacam peringatan dan orang banyak yang menghalang penyair mencipta, dan penyair, siapa saja yang dapat menghadapi kekeliruan serta watak utama puisi, dan pengarangnya sendiri. Alexander Sergeyevich dikritik lebih dari sekali, dan, menurut Lermontov, ini menjadi alasan yang kuat untuk kematiannya. Itulah sebabnya pengarang mengutuk orang ramai, mengutuk Dantes, yang "tidak dapat memahami saat ini berdarah, apa yang dia angkat tangan! ..".
Idea utama puisi "Kematian Penyair" adalah kesedihan menurut Pushkin, yang diungkapkan tidak hanya dalam kesedihan, tetapi juga dalam ketidaksetujuan jelas pengarang dengan masyarakat yang dituduhnya. Namun, Lermontov yakin bahawa setiap orang yang bersalah akan dibayar di mahkamah Tuhan, tidak dikenakan wang dan status.
Secara berasingan, perlu diperhatikan sikap Lermontov terhadap Pushkin: pengarangnya gembira dengan karya pahlawannya. Nampaknya dua pencipta berbakat harus menjadi pesaing antara satu sama lain, tetapi Mikhail Yuryevich sangat menghormati penyair sehingga dia siap menderita hukuman dari orang banyak yang tidak dapat dimengerti untuk penghormatan sesama yang meninggal. Dia berdiri di atas gunung untuk kreativiti dan kebebasan, yang seharusnya tidak dikenakan khabar angin jahat.
Kaedah ekspresi artistik
Dalam karyanya, Lermontov mengurus bukan hanya isi, tetapi juga bentuk puisinya sendiri. Penulis menggunakan banyak julukan, yang dengan jelas menghiasi dorongannya: "berdarah seketika", "hati kosong", "tangan kejam".
Penulis secara khusus membandingkan nasib Pushkin dengan penyair, yang dia sendiri ciptakan - "pengekstrakan cemburu itu tuli ...". Kami faham bahawa kita bercakap mengenai Vladimir Lensky, yang, seperti penciptanya, terkena tangan yang sangat kejam. Akan menarik untuk diperhatikan bahawa kebetulan itu bukan hanya dalam panggilan Lensky dan Pushkin, tetapi juga kerana dengki - kecemburuan. Namun, Lermontov tidak menyalahkan cinta, dan bahkan tidak terlalu banyak menyalahkan Dantes, ditinggalkan "untuk menangkap kebahagiaan dan peringkat," betapa dia menyalahkan orang ramai, yang membawa orang berbakat itu ke tahap yang ekstrem dengan gumamannya, mengingatkan semua fitnah dan gosip tentang hukuman yang tidak dapat dielakkan.
Penulis juga menggunakan metafora, misalnya, "celaka alasan yang menyedihkan", secara aktif menyatakan bagaimana orang cenderung menggunakan fitnah.
Dan, tentu saja, perbezaan antara orang ramai yang kejam, tak berperasaan, tidak penting dengan "pemberian berani" yang jujur, sederhana dan sederhana dari pencipta hebat memberikan kita satu lagi cara ekspresi artistik - antitesis.