Banyak penyair abad ke-19 beralih kepada gambaran alam dan kehidupan rakyat dalam karya mereka. Suasana liberal yang menembus kesusasteraan pada malam dan setelah pemberontakan Decembrist tahun 1825 mendorong para seniman kata menjadi tertarik dengan kehidupan orang biasa: petani, pekerja ... Ivan Turgenev, pelukis alam terkenal dalam prosa, juga membezakan dirinya dalam hal ini.
Sejarah penciptaan
Sayangnya, sedikit yang mengetahui apa yang dimulakan oleh penulis sebagai penulis lirik, dari mana dia kemudian pergi, menganggap jalan ini tidak sesuai untuk dirinya sendiri. Namun, di antara karya-karya puitisnya, karya-karya yang memerlukan perhatian lebih dan analisis terperinci telah bertahan. Kitaran "Village", yang ditulis oleh Turgenev pada tahun 1847, hanya milik mereka.
Pada masa ini, penulis berada di luar negara, di mana dia menyaksikan peristiwa revolusi. Kagum dengan kekalahan yang dilihatnya, dia mula merindukan rumah yang damai.
Genre, ukuran, arah
Semua komponen kitaran diciptakan oleh Turgenev dalam arah yang realistik, namun, dalam perihalan lukisan alam dan kehidupan petani yang damai, seseorang dapat melihat ciri idealisasi tertentu dari kaedah romantis.
Lirik memilih untuk setiap puisi ukurannya sendiri, bergantung pada suasana hati yang berlaku dalam karya itu sendiri. Dalam satu kes, ia adalah iambik berkaki enam, yang lain - trochaic empat kaki, atau ayat aksen; dengan dan tanpa sajak.
Komposisi
Secara keseluruhan, kitaran ini merangkumi sembilan puisi yang dikhaskan untuk lukisan episod dari kehidupan desa. Kesemuanya disatukan oleh keperibadian wira lirik, yang bagi pihak kisahnya diceritakan. Kunjungan akhir musim bunga ke kampung membuka sajak "Saya suka pergi ke kampung pada waktu petang ...", di mana pengarang menggambarkan kehidupan petani, mengagumi pemandangan dan semangat hidup sederhana. Semua komponen kitaran lain adalah episod dari kehidupan masyarakat dan wira liriknya sendiri. Menarik dalam hal ini bahwa beberapa puisi dipasangkan satu sama lain, misalnya, "Sebelum berburu" dan "Pada perburuan - pada musim panas", atau "Malam tanpa bulan" dan "Malam lain". Momen-momen berharga ini dicetak dengan pena penyair, seolah-olah oleh sikat artis.
Di hadapan kita bukan sekadar kenangan - ini adalah kesan, lukisan impresionis, yang, dengan setiap coretan, menyampaikan kepada kita semua warna, nota bau dan suara di sekelilingnya. Dan kitaran berakhir dengan berpisah dengan kampung dan penduduknya dalam puisi "Salji Pertama". Oleh itu, prinsip di mana logik kitaran dibina adalah kronologi. Aksi ini bermula pada musim bunga dan berakhir pada musim gugur.
Imej dan ciri
Jatuh dengan banyaknya, salji! Sebuah bandar yang jauh memanggil saya;
Saya ingin bertemu dengan musuh dan rakan lama lagi.
Garis-garis ini dijiwai dengan kesedihan, namun ringan. Pahlawan, di satu pihak, menyesali perlunya mengucapkan selamat tinggal kepada dunia desa, tetapi pada masa yang sama dia ingin kembali ke masyarakat sekular kota, kerana ini juga merupakan bahagian penting dalam hidup dan jiwanya. Sangat menarik bahawa waktu musim panas yang hangat bagi pahlawan adalah kiasan untuk keikhlasan, keterbukaan dan keikhlasan orang, dan musim sejuk melambangkan suasana perniagaan yang formal dan sejuk di bandar.
Pahlawan gembira berada di pangkuan alam, di mana semuanya membangkitkan keinginan untuk hidup dan diciptakan dalam dirinya, tetapi saatnya tiba ketika anda perlu kembali ke dunia, persekitaran anda - bandar dan masyarakat sekular.
Tema dan Isu
Tema utama kitaran adalah kedekatan semangat manusia dan kehidupan semula jadi. Memerhatikan orang-orang biasa, pahlawan lirik itu dijiwai dengan keikhlasan, kemesraan, dan keaslian perasaan dan emosi mereka. Di antara orang-orang itu, dia melihat kekuatan yang hanya ada pada orang Rusia yang dia kagumi.
Juga, masyarakat sekular adalah isu penting di sini. Dunia ini muncul sejenak pada akhir puisi terakhir, tetapi kita sudah memahami bagaimana pahlawan berkaitan dengannya. Dia membezakan kehidupan itu dengan kesederhanaan dan kejujuran kehidupan rakyat, ketiadaan topeng, kepura-puraan dan permainan.
Kaedah ekspresi artistik
Kaedah ekspresi artistik yang dia gunakan membantu memahami sikap pengarang terhadap lukisan yang dilihatnya. Contohnya, ini adalah julukan "pohon oak perkasa", "cabang birch yang rapuh", "salji lembut", "pipi kemerahan" dan banyak lagi.
Mereka juga memperibadikan sikap pahlawan terhadap sifat keperibadian, banding, bentuk soal jawab dan seruan retorik. Pembinaan sintaksis membantu pengarang untuk mengatur irama karya lirik: daya perlahan, seperti, misalnya, dalam "Memburu - di Musim Panas", atau bergerak pantas secara dinamik, seperti dalam "Badai Petir".
