Seni. Dia mengelilingi kita di mana-mana sahaja: dalam seni bina, alam semula jadi, buku, dan bahkan diri kita sendiri. Ia berlaku secara historis bahawa setiap masa orang mencari aktiviti kreatif di mana mereka dapat menyatakan dorongan jiwa mereka. Pencipta selalu dianggap "orang istimewa", mampu mencipta sesuatu yang unik. Oleh itu, seni adalah bahagian penting dalam kehidupan kita dan topik yang agak dibincangkan dalam kesusasteraan. Mungkin, salah satu novel terbaik dalam subjek ini dianggap sebagai "Potret Dorian Grey."
- Apa yang dibawa oleh seni? Keinginan orang untuk memperjuangkan kecantikan melahirkan estetika pada abad ke-19 - arah seni yang memuliakan nilai estetika. Pergerakan ini telah mempengaruhi semua bidang kreativiti, termasuk sastera. Sebagai sebahagian daripada falsafah ini, novel Oscar Wilde Potret Dorian Gray ditulis. Penciptaan seni yang utama dan jelas, seperti namanya, adalah potret watak utama. Gambar ini adalah perwujudan nilai-nilai kemanusiaan. Tidak dinafikan, setiap karya seni adalah cerminan dari nilai-nilai pengarang yang menciptanya. Walau bagaimanapun, O. Wilde lebih memahami perkara ini. Pada pendapatnya, setiap ciptaan hidup dan menjadi ikatan dengan pemiliknya - pertama pencipta, dan kemudian pemilik karya itu. Ini berlaku dalam novel. Gambar itu menjadi cerminan semua keburukan Dorian Gray, yang bersembunyi di sebalik penampilan yang cantik. Dia mencerminkan setiap kesalahan pahlawan dan reput dengan jiwanya. Dorian tidak dapat menerima versi dirinya ini, dia benar-benar menyerang potret itu, sehingga membunuh dirinya sendiri. Seni tidak selalu bertujuan untuk membawa kesenangan sahaja, ia mengandungi makna yang jauh lebih dalam daripada yang biasa kita lihat.
- Nilai estetika manusia. Estetika dalam setiap tindakan, dalam setiap manifestasi - banyak orang hidup dengan prinsip ini. Tetapi siapa mereka - pencinta kecantikan atau pembenci kenyataan? Untuk menjawab soalan ini, mari kita bincangkan salah satu wakil estetika seperti itu - mengenai Lord Henry Wotton dari novel karya O. Wilde "Potret Dorian Grey." Tuhan adalah orang yang benar yang menerima kesenangan dan inspirasi dari keindahan dan semua yang berkaitan dengannya. Dia begitu sibuk dengan estetika bahkan persekitarannya dibentuk mengikut prinsip kecantikan. Dia sendiri berkata: "Saya sangat membezakan antara orang dengan teliti. Saya memilih hanya kawan yang cantik, kawan - hanya yang lemah lembut, musuh - hanya yang pintar. Dia benar-benar hidup dalam seni dan berusaha untuk "menjangkiti" orang-orang di sekitarnya. Contohnya, Dorian Gray, yang, secara tidak sengaja, memikatnya dengan kecantikan luarannya. Sebagai ahli psikologi yang halus, Henry menyarankan kepada Dorian idea tentang keindahan kecantikan, yang tidak dapat didamaikan oleh yang terakhir. Ini adalah maksiat Henry - ia hanya terdedah kepada manifestasi kecantikan luaran, tidak memperhatikan yang dalaman. Sebagai hedonis sejati, dia hidup berdasarkan prinsip kesenangan, tetapi tidak mewakili perkara lain.
- Hasil karya seniman dan penilaiannya dalam masyarakat. Profesion kreatif tidak selalu dipandang serius dalam masyarakat. Ironinya orang tidak menganggap kreativiti sebagai karya, tetapi pada masa yang sama mengagumi karya seni yang diciptakan. Dalam novel karya O. Wilde "Potret Dorian Grey", tempat tengah ditempati tepat dengan aktiviti wakil budaya. "Seorang seniman adalah orang yang mencipta yang indah" - dengan kata-kata ini memulakan sebuah novel yang meletakkan dalam jiwa kita menghormati tuan-tuan seperti itu. Pencipta memerlukan inspirasi; Basil Hallward menemuinya di Dorian Grey yang indah. Artis itu terpesona dengan imej watak utama, kecantikan luarannya dan statik. Dia memasukkan perasaannya, visi keindahan dan nilai-nilai ke dalam potretnya. Yang, secara kebetulan, tercermin dalam jiwa orang lain dan menggembirakan Dorian sendiri dan rakannya Lord Henry. Lukisan itu, yang telah menjadi karya seni, telah menyerap sebahagian dari jiwa penciptanya dan, berkat ini, telah menjadi "hidup". Karya artis dalam karya ini disajikan sebagai sihir yang dapat meresap ke dalam jiwa mereka dan mempengaruhi nasib mereka. Bolehkah pencipta seni dipandang rendah selepas itu?